塑造離不開姊妹藝術的啟迪

來源: 拓吉凱工作服論壇發布時間: 2012/4/12 18:57:32 原文鏈接 [收藏]

[導語] 制服是人著裝后的一種狀態，人是立體的，文化衫也是實際占據空間的、立體的。

　服裝設計立體空間的塑造

　　制服是人著裝后的一種狀態，人是立體的，文化衫也是實際占據空間的、立體的。而當人們在注視polo衫款式、顏色、面料的時候，往往會忽略對服裝立體空間的重視，服裝立體空間包括人體與服裝之間的空間、運動空間與靜止空間，它將直接作用于服裝的機能性與造型，如何塑造服裝與人體之間、運動空間與靜止空間的理想空間，對于服裝設計者來說，是一個值得研究的課題。

　　服裝設計思維空間的塑造離不開姊妹藝術的啟迪

　　與建筑、文學、音樂、繪畫和雕塑一樣，polo衫是一種產生于特定文化條件的藝術形式，它反映了創造它的社會的需要和靈感。縱觀歐洲藝術史，每一個時代都有反映其時代精神的藝術思潮，而藝術思潮在一定程度上都會影響該時期的服裝風格。近150多年的服飾中的時尚反映了新古典主義、浪漫主義、抽象主義等不同的藝術思潮形態。縱觀燦爛的服飾歷史，現代繪畫大師馬蒂斯、畢加索、蒙德里安、達利等人的繪畫意念與手法都曾被許多服裝設計師淋漓盡致地表現在服裝設計之中。當代“時裝王子”伊夫·圣·洛朗于1965年推出的“蒙城安”主題，嚴肅單一的直線條與女性婀娜的形體融為一體，充分展現了抽象派畫家冷靜的形式美。而他1979年以畢加索的繪畫精神為創作靈感的又一個作品，以畢加索的畫作為服飾圖案，加上簡樸現代的造型線，整個設計散發著濃郁的藝朮韻味和豐厚的文化底蘊。這些作品都被公認為世紀精品。